Archivo de la etiqueta: arte

¿Que lo motivó a participar en el Reconocimiento a la Crítica y el Ensayo?

Por: Area de Proyectos  / Departamento de Arte Universidad de Los Andes

“La crítica de arte, en otro momento, tenía un papel más central. Hoy en día, por el cambio político y social, se percibe que tiene otro papel en el campo” ––Entrevista con Carlos Guzmán, ganador del Premio Nacional de Crítica en 2014

¿Que lo motivó a participar en el Reconocimiento a la Crítica y el Ensayo? from proyectos on Vimeo.

 

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EDICIONES PORTUNHOL

Por: CasaTomada

<PORT> Ediciones Portunhol é uma coleção de ensaios, livros de artistas e cadernos de referência produzidos por artistas e teóricos de vários cantos da América Latina e editado por Casa Tomada. Seu conteúdo alterna, frequentemente, o espanhol e o português, e reivindica o portunhol como princípio aglutinador, propício à circulação de pensamento e de produção artística no continente. Nessa interlíngua oficiosa (a qual deveríamos idealmente incorporar também o guaraní, o mapuche, o creol, o iorubá e outros tantos), reverbera uma rede complexa de subjetividades e identidades que conforma o que é dito latino-americano, ressaltando seus contrastes, pontos de contato e mutações constantes. Ler, escutar, escrever e falar a América Latina em seu idioma fantasiado é, finalmente, refletir sobre a direção em que queremos reinventar nossa cultura e nosso lugar no mundo.

<ESP> Ediciones Portunhol es una colección de ensayos, libros de artistas y cuadernos de referencia producidos por artistas y teóricos de diversos rincones de América Latina y editado por Casa Tomada. Su contenido alterna a menudo el español y el portugués, y reivindica el portunhol como un principio unificador, propicio para la circulación del pensamiento y de la producción artística en el continente. En esta interlingua oficiosa (a la cual deberíamos idealmente incorporar el guaraní, el mapuche, el creol, el yoruba y muchos otros), reverbera un entramado complejo de subjetividades e identidades que conforman lo que se dice latinoamericano, señalando sus contrastes, puntos de contacto y mutaciones constantes. Leer, escuchar, escribir y hablar la América Latina en su lengua fantaseada es, en última instancia, reflexionar sobre la dirección hacia la cual queremos reinventar nuestra cultura y nuestro lugar en el mundo.


Livros de artistas: 

  • Andrés Bedoya (Bolívia)
  • Carlos Guzmán (Colômbia)
  • Claudia Gonzalez Godoy (Chile)
  • Gustavo Speridião (Brasil)
  • Julián D’Angiolillo (Argentina)
  • Leonello Zambón (Argentina)
  • Lucas Sargentelli (Brasil)
  • Papelito no más es (Equador)

 

Cadernos de referência: 

  • Carlos Guzmán (Colômbia)
  • Brigida Campbell (Brasil)

 

Textos teóricos:

  • Luis Camnitzer (Uruguai)
  • Duplus (Santiago García Aramburu, Santiago García Navarro, Teresa Riccardi e Valeria González – Argentina)


Coordenação editorial: Juliana Gontijo
Concepção: Gabriel Bogossian e Tainá Azeredo
Projeto gráfico: Lucas Sargentelli

Ciclo de Pesquisas | Gabriel Bogossian e Carlos Guzmán

Por: Casa Tomada

Saiba mais sobre as pesquisas de Gabriel Bogossian e Carlos Guzmán que apresentam hoje às 20h no Ciclo de Pesquisas 2015!

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Frente à Euforia / Frente a la Euforia

Frente à Euforia é um projeto de exposição realizado com apoio da FUGA – Fundación Gilberto Alzate Avendaño (Bogotá) e da Oficina Cultural Oswald de Andrade (São Paulo).

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O projeto busca traçar uma reflexão crítica acerca das atuais situações sociais e políticas vividas no Brasil e na Colômbia. Entendendo a sensação de euforia e otimismo em relação ao futuro como produtos imaginários, interroga-se como o passado e a passagem do tempo são relidos em momentos de intensas transformações econômicas e sociais. O imaginário das mudanças e rupturas bem como sua crise, são interpelados através de uma recente e específica produção cultural dos dois países, que indicam possíveis modos de olhar, com reticência, aos fenômenos sócio-históricos dos últimos 15 anos.

A pesquisa conta com uma exposição, seminário, oficina e maratona audiovisual, resultados de uma residência artística realizada pelos curadores em Cali, Bogotá e Medellín.

Curadoria: Fábio Zuker, Isabella Rjeille e Mariana Lorenzi

Com: Alejandro Martín, Breyner Huertas, Carla Zaccagnini, Carlos Motta, Carlos Guzmán, Clara Ianni, Danilo Volpato, David Escobar Parra, Elkin Calderón, Fabiana Faleiros, Fernando Arias, François Bucher, Gabriela Pinilla, Giovanni Vargas, Glauber Rocha, Jaime Lauriano, Juan José Lozano e Hollman Morris, Julia Buenaventura, La Fulminante, Leonardo Herrera, Luis Ospina e Carlos Mayolo, Luiza Baldan, Mauricio Carmona, Monica Restrepo, Paula Sachetta e Peu Robles, PPUB, Regina Parra, Rita Natálio, Veridiana Domingos, Veronica Stigger e William Zeytounlian.

Exposição/
Abertura: 14/5 – quinta-feira – 19h
Visitação: 15/5 a 11/7 – segunda a sexta-feira – 10h às 21h | sábados – 10h30 às 20h
Classificação: livre

Seminário //
16 de maio de 2015 a partir das 14h

Maratona audiovisual //
20 de junho de 2015 a partir das 17h //

Local exposição e seminário //
Oficina Cultural Oswald de Andrade – Rua Três Rios, 363, Bom Retiro, São Paulo

Local maratona de filme/
Casa do Povo – Rua Três Rios, 252, Bom Retiro, São Paulo

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Fabio Zuker/
Pesquisador e crítico cultural. Formado em Ciências Sociais pela USP, faz mestrado em Arts et Langages pela École des Hautes Études en Sciences Sociales, em Paris. Foi assistente de curadoria geral do Centro da Cultura Judaica e coordenador de programação cultural da Casa do Povo. Suas pesquisas se desenvolvem em diversos formatos, sobretudo em artigos e ensaios, projetos curatoriais e mostras de cinema. Trabalhou como curador assistente no projeto Inferno, de Yael Bartana, e coordenou ciclos de debates e cinema no [R.A.T.] México. Atualmente é curador adjunto do projeto de restauração aberto da VIla Itororó.

Isabella Rjeille/
Curadora, crítica e editora. Graduada em Artes Visuais pelo Centro Universitário Belas Artes, participou do Programa Curatorial Máquina de Escrever (CAPACETE Entretenimentos, 2013). Foi curadora assistente da exposição “artevida” (2014), que aconteceu no MAM-RJ, Casa França-Brasil, Escola de Artes Visuais do Parque Lage e Biblioteca Parque Estadual. Foi membro do corpo editorial da revista MARÉ crítica, hospedada no site do Ateliê397. Atualmente é editora do jornal Nossa Voz / Casa do Povo e colabora com a programação da Casa Tomada.

Mariana Lorenzi/
Curadora, produtora e gestora cultural. Graduada em Comunicação Social pela FAAP e com Master of Arts Politics pela New York University. Trabalhou no departamento de comunicação do Centro da Cultura Judaica por três anos e estagiou no departamento de curadoria do MoMA e New Museum, ambos em Nova York. Participou do projeto Laboratório Curatorial coordenado por Adriano Pedrosa, realizando a curadoria da exposição “O Corpo é o Meio” (2013). Colabora com textos para artistas e instituições, e atualmente é a coordenadora artística da Casa do Povo.

Fotografia de Elkin Calderon. ”Imagem 7”, da série ”O mesmo palhaço com diferente disfarce”, 2014 – presente na exposição Frente a Euforia.

Premio Nacional de Crítica y Ensayo: Arte en Colombia. 2014

Por: Fórum Permanente

 

Carlos Guzmán, es el ganador del Premio Nacional de Crítica y Ensayo: Arte en Colombia. Ministerio de Cultura-Universidad de Los Andes, versión 2014, en la categoría de texto largo. Su ensayo “Historia(s) del Arte Colombiano: Ensayo para una Película Inconclusa“, fue elegido como ganador entre 37 propuestas.

Por su parte, Felipe Cáceres Cerón es ganador del Premio en la categoría de texto corto con el ensayo: “Una bella película, de la abyección humanista en el arte contemporáneo colombiano“.

 

Resultados Premio Nacional de Crítica y Ensayo 2014

Para acceder a la resolución 2578 del Ministerio de Cultura, pulse aquí

Para acceder al Acta de Texto Largo, pulse aquí

Para acceder al Acta de Texto Breve, pulse aquí

Para acceder a las planillas de los jurados, pulse aquí

 

Más información en http://premionalcritica.uniandes.edu.co/

Open Studio: The Public Domain

By: Delfina Foundation

27/04/14 — 20/06/14

To complement the residencies that form part of The Public Domain, Delfina Foundation will transform its project space into an open studio for the duration of the residencies, featuring finished artworks, research materials, films and videos that serve as starting points for the investigations taking place at Delfina Foundation.By bringing arts practitioners and the public together in the context of the open studio, Delfina Foundation would like to explore how creative strategies have and can be used to address wide-ranging issues related to the commons and public space, both the real and the imagined, from the city square to the computer screen.As an evolving exhibition of artworks and works-in-programme, the list of participating artists and works will change over time.  Current exhibiting artists include Azin Feizabadi, Decolonizing Architecture Art ResidencyCarlos Felipe Guzmán, Işıl Eğrikavuk, Maxime Hourani, Young in Hong, Mosireen Collective, Ahmet ÖğütLarissa Sansour and Keg de Souza

As part of The Open Studio, a programme of events and activities are being organised:

06/05  The Politics of Irresponsibility: Human Rights & the Commons – Lorenzo Pezzani on migrants and the EU’s maritime border; Basia Lewandowska Cummings on ‘hacktivism’ and the digital commons; and Juha van ’t Zelfde…

10/05  Temporality in architecture, food and communities, a discussion, picnic-lunch and live-mapping exploring food and space, hosted in Keg de Souza’s handmade inflatable.

10/05  A Collective Memory: Poetics, Politics & Love Letters, a screening-cum-lecture performance by Azin Feizabadi that maps transitional moments in the recent history of Iran and the greater Middle East. Institute of Contemporary Arts. BOOK TICKETS

14/05  Mass Media as Medium, Resident artist and Turkish newspaper columnist Işıl Eğrikavuk on the use of mass media as a medium in her artistic practice. In conversation with curator Övül Durmuşoğlu.

21/05  How and where to draw the circle? A discussion on biennales and publics. With resident curator Övül Durmuşoğlu, Simon Sheikh, Jochen Volz, freee collective and more…

09/06  Film & video screenings curated by Basia Lewandowska Cummings

28/06  Architecture After Revolution: A panel discussion with Decolonizing Architecture Art Residency at Tate Modern.  Booking info to be posted soon.

More events will be announced soon!

RSVP for events at Delfina Foundation by emailing guestlist@delfinafoundation.com with the event name in the subject line.  Please visit the relevant partner websites for external events.

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18th Festival: meet the complete programming, day by day

por: Associação Cultural Videobrasil

The Festival schedule features two exhibitions, special screening sessions of Eder Santos’ movie Deserto Azul, public program series & a lot more. Check out here the full programming and learn how to get to the venues

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18th CONTEMPORARY ART FESTIVAL SESC_VIDEOBRASIL

Southern Panoramas and 30 Years shows – from November 6, 2013 to February 2, 2014:
at Sesc Pompeia (exhibitions and open air screenings) & CineSesc (video screenings – see full programme)

+ on : http://site.videobrasil.org.br

Nace ‘Arttextum.net’, un proyecto de arte basado en redes digitales

por: EFE

Como participante del proyecto Arttextum, comparto el siguiente artículo de la Agencia EFE.

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El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte ha presentado hoy la nueva red digital de arte contemporáneo “Arttextum.net“, un proyecto basado en redes digitales y que aglutina a los diferentes agentes artísticos.

“Arttextum.net, Tejido de Agentes Culturales inspirados en Latinoamérica” es un proyecto donde los artistas se muestran como “ríos con caudal creativo” que fluyen y modifican el terreno artístico, y donde los museos, galerías y demás espacios expositivos, se presentan como “montañas” por donde estos ríos circulan, según han informado fuentes del ministerio.

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BieNar 2013

por: Centro cultural la moneda

Bienar_2013_registro_audiovisual

Registro audiovisual del primer encuentro artístico en Santa Cruz, 6ta región, Chile. Programa mayo – junio, 2013. Centro de Documentación de las Artes Visuales Nivel -2, sector norponiente, Centro Cultural La Moneda.

El Centro de Documentación de las Artes Visuales se complace en presentar el video-documental BieNar 2013. Un registro del encuentro de prácticas artísticas contemporáneas, organizado por N.A.R. y llevado a cabo entre el 21 y el 26 de febrero recién pasado en diversos espacios públicos abiertos de la ciudad de Santa Cruz, 6ª región, Chile.

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18th Festival announces open call 94 shortlisted artists

The public call for entries was met by over 2,000 submissions from around the world. The 2013 Festival will also feature artists invited by the curatorial committee, and a historical section

The open call for the Southern Panoramas show of the 18th International Contemporary Art Festival Sesc_Videobrasil closed in October 2012 with a record-high number of entries: over 2,000 proposals were sent in from all areas of the planet’s geopolitical South – Latin America, Caribbean, Africa, Middle East, Eastern Europe, South and Southeast Asia, and Oceania.

Were shortlisted artists from 34 countries (nine Latin American, seven African, five Middle Eastern, five Southeast Asian, four Eastern European, and two Oceanian). Projects include installations, video installations, drawings, sculptures, paintings, artist books, and videos.

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